Køb billet

Vi kan denne aften byde på et internationalt møde i sværvægtsklassen. Vi drister os til at sige, at det er et historisk øjeblik i europæisk jazz at have disse 4 musikere på samme scene på samme tid.

Saxofonisten Tobias Delius er en af sin generations vigtigste musikere. Han har i over 30 år været i den absolutte elite i europæisk jazz bl.a. som medlem af ICP Orchestra og med Louis Moholo, Han Bennink, Curtis Clark, Sven Åke Johansson og mange flere.

Bassisten Jonas Westergaard var i mange år en højt skattet musikere på den københavnske scene, de sidste 10 år har han været bosat i Berlin, hvor han er en af de mest benyttede musikere i byen. Især hans trio med DLW (Christian Lillinger, Christopher Dell og Westergaard) har høstet stor opmærksomhed.

Trommeslageren Christian Lillinger er en af sin generations vigtigste musikere. En visionær trommeslager og komponist. Trommeslageren Kresten Osgood står centralt i den Københavnske scene og har samarbejdet med en lang række af jazzens helt store legender bla Yusef Lateef, Paul Bley, Sam Rivers og Dr Lonnie Smith.

Alle 4 musikere har spillet sammen på kryds og tværs, men aldrig før som kvartet.

Køb billet til Jeppe Zeeberg & the APOHA (120 kr.)
Køb partoutbillet til hele Loco Day (250 kr.)

Jeppe Zeeberg er komponist, pianist og orkesterleder og en af den danske musikscenes mest egenrådige og originale skikkelser. The Absolute Pinnacle of Human Achievement er Zeebergs til dato mest personlige og kompromisløse kreation. En kvartet bestående af en håndfuld af Københavns mest idiosynkratiske musikere indenfor jazz, prog og heavy metal, som tager udgangspunkt i Zeebergs karakteristisk grænseløse mix af stilarter, serveret med overdreven energi og en tunge hårdt indlejret i kinderne. Bandet beskriver selv deres musik som en funky post-postmodernistisk punkjazz-hybrid med rock’n’roll-attitude og lidt konceptkomposition ovenpå.

Helt særligt er der ved denne koncert et femte element på spil i form af den fænomenale japanske saxofonist Ryoko Ono (som vi kender fra Sax Ruins og Plastic Dogs).

If Zeeberg isn’t a genius then he certainly ranks pretty close to one – All About Jazz

I don’t think I’m exaggerating when I proclaim Jeppe Zeeberg to be the Frank Zappa of this century – Salt Peanuts (NO)

Line-up:
Henrik Olsson – guitar
Casper Nyvang Rask – bas
Søren Høi – trommer
Jeppe Zeeberg – orgel, piano

OBS! Koncerten foregår på KLEIN-scenen indenfor og er en del af Loco Day med koncerter og happenings fra eftermiddag til sen aften. Det er muligt at købe en partoutbillet til hele Loco Day for den favorable pris af 250 kr.

– – –

Jeppe Zeeberg (DK) is a prize-winning composer and pianist. One of Denmark’s most original and headstrong musical figures, his music has been described as A beautiful, convincing proposal for how modern jazz or contemporary music may sound by All About Jazz.

The Absolute Pinnacle of Human Achievement is Zeeberg’s most personal band to date. The quartet which represents the best of Copenhagen’s improv and prog scenes, take on Zeeberg’s characteristically borderless mix of musical styles, grounded in an over-the-top energy and under-played humor. The band describes their music as an experimental, funky, post-postmodern punk-jazz hybrid with a rock’n’roll attitude and a bit of conceptual composition on top. The quartet has performed in a.o. Spain, Scandinavia, the UK, Germany and Japan.

Køb billet til Den Magnetiske Ørn (120 kr.)
Køb partoutbillet til hele Loco Day (250 kr.)

Du kommer til at bevidne et helt særligt comeback, når Den Magnetiske Ørn rejser sig af asken efter godt 10 år. Bandet, som oprindeligt bestod af fire meget stærke kunstneriske temperamenter, udviklede i forrige årti en vild og anarkistisk form for improviseret eksperimentalpop, der in concert tog fusen på de fleste. Et grundlæggende imødekommende udtryk blev kombineret med avantgardistiske greb, som gav publikum vilde oplevelser af musikkens almægtige kraft.

De tre oprindelige medlemmer Michael Rexen, Adi Zukanovic og Martin Ullitsdahl (Prins Nitram) er denne aften at opleve med den prisvindende norske trommeslager Øyunn, endnu en force of nature, som evner at skabe synteser mellem alternativ pop, hiphop og impro. Det bliver en episk sommeraften i Dansepavillonen.

Michael Rexen: vokal, fløjte, radio
Adi Zukanovic: keys/modular
Martin Ullitsdahl: guitar, masinqo, kazoo
Øyunn: trommer

OBS! Koncerten foregår i Dansepavillonen og er en del af Loco Day med koncerter og happenings fra eftermiddag til sen aften. Det er muligt at købe en partoutbillet til hele Loco Day for den favorable pris af 250 kr.

Se live-video: https://www.youtube.com/watch?v=O_vCRCn1Gjo

– – –

The Magnetic Eagle
From soft sung songs to noise inspired sounds. The band has an unbelievable ability to create songs with structure, on the spot. As they call it; perfect music. The songs and settings tell them what to play. And it is always an amazing journey to see these musicians create.

TME has flown around Northern Europe spreading the sound of uncertainty. As we all know, uncertainty is the fruitful field in which we all must sow our crop. In that way we shall be strong through great experience. Like a samurai.

The concert is part of Copenhagen Jazz Festival 2026

Køb billet til No Measure (100 kr.)
Køb partoutbillet til hele Loco Day (250 kr.)

No Measure er en gruppe under ledelse af trommeslager, komponist og kunstner Oliver Laumann. Oliver spiller bl.a. med bands og artister som Portal Pets, Mija Milovic and the Broken Auras, ML Buch, Maria Somerville, Blue Lake og med spellchestra, et performance-kollektiv, som arbejder med opera og musikrollespil. Denne version af det omskiftelige No Measure-projekt udgøres af den London-baserede kunstner og multiinstrumentalist Aloisius, grundlægger af kollektivet ’life is beautiful’, samt Olivers nære samarbejdspartnere h. hartvig nielsen og Arte Carlander.

OBS! Koncerten foregår på KLEIN-scenen i Karens Minde Kulturhus og er en del af Loco Day med koncerter og happenings fra eftermiddag til sen aften. Det er muligt at købe en partoutbillet til hele Loco Day for den favorable pris af 250 kr.

– – –

No Measure is a group led by musician Oliver Laumann, drummer, composer and artist, working in music and theater. Oliver works with bands and artists such as Portal Pets, Mija Milovic and the Broken Auras, ML Buch, Maria Somerville, Blue Lake as well as spellchestra, a performance collective making opera and musical roleplaying. This version features London based artist and multi-instrumentalist Aloisius, founder of the life is beautiful collective, as well as long time collaborators h. hartvig nielsen and Arte Carlander.

Aloisius is an improvisation-based artist and founder of the gesamtkunstwerk ‘life is beautiful’. via life is beautiful, aloisius frequently organizes diy happenings across London, showcasing various artists from various art forms such as: performance art, poetry, music, dance/movement & visual arts. over the past 10 years aloisius has been prolifically performing, organizing performances, creating art and facilitating the creation of art in various ways.

TS Høeg aka DJ Karsken Søhest Bøs

Bukseryst og skørtesus foranlediges af en kodyl ‘outertainer’, som i over 40 år har været en central og kompromisløs skikkelse i den eksperimenterende ende af det nordiske kunstmiljø som hybrid forfatter, musiker, komponist og orkesterleder i virket mellem det talte ord & musik.

OBS! Begivenheden foregår i/ved Dansepavillonen og er en del af Loco Day med koncerter og happenings fra eftermiddag til sen aften. Kom og hæng ud i det grønne. Der er også mad og drikke og alskens godtfolk.

Køb en partoutbillet til hele Loco Day for den favorable pris af 250 kr.
https://billetto.dk/e/loco-day-26-partoutbillet-billetter-1922994

Køb billet til filmen (60 kr.)
Køb partoutbillet til hele Loco Day (250 kr.)

I Should Have Stayed Dead er en dokumentarfilm om den amerikanske saxofonist og musikhistoriker Allen Lowe, som John Szwed har kaldt “et geni” og sammenlignet med Thelonious Monk og James Joyce, og om hvem kritikeren David Hajdu har sagt: “hans arbejde som helhed er en monumental præstation. Der er ingen bedre i live.”

Lowe, der har overlevet kræft og gennemgået 25 operationer for kræft, fortsatte under sin sygdom med at indspille 8 album med folk som Mark Ribot, Wadada Leo Smith, Kresten Osgood, Jeppe Zeeberg, Matt Shipp, Ken Peplowski, Lewis Porter, Frank Lacy, Loren Schoenbeg og mange andre. Han skrev også 3 bøger om amerikansk musik i perioden. Tidligere har Lowe samarbejdet med Julius Hemphill, Roswell Rudd, David Murray og Doc Cheatham.

Dokumentaren diskuterer Lowes helt unikke tilgang til komposition og spil og rummer passager med musikerne Matt Shipp, Ray Anderson, Wadada Leo Smith, Marc Ribot og Ursula Oppens samt de danske musikere Jeppe Zeeberg og Kresten Osgood. Den diskuterer Lowes komplicerede operationer og helbredelse (halvdelen af hans næse blev fjernet i 2021) og indeholder interview med den læge, der udførte operationerne i hans ansigt og reddede hans liv. Den indeholder også et interview med den legendariske amerikanske musikhistoriker Greil Marcus, som har sagt:

“Allen Lowe har ydet et afgørende bidrag til amerikansk kultur, og alle dem, der ønsker at se vores musikhistorie som helhed, står i gæld til ham.”

OBS! Filmen vises indenfor på Klein-scenen og er en del af Loco Day med koncerter og happenings fra eftermiddag til sen aften. Det er muligt at købe en partoutbillet til hele Loco Day for den favorable pris af 250 kr.

– – –

I Should Have Stayed Dead is a documentary about saxophonist and American music historian Allen Lowe, whom John Szwed had called “a genius” comparable to Thelonious Monk and James Joyce, and of whom critic David Hajdu has said “his work taken as a whole is a monumental achievement. There’s no one better alive.”
The saxophonist and composer Anthony Braxton has said:

“Allen Lowe is an American master…Allen Lowe is a great writer. Allen Lowe is one of the few musicians doing anything new today. He is the tradition.”

A cancer survivor who has had 25 operations post-cancer, Lowe has continued, through his illness and recovery, to record over 8 compact discs for ESP DISK, with such people as Mark Ribot, Wadada Leo Smith, Kresten Osgood, Jeppe Zeeberg, Matt Shipp, Ken Peplowski, Lewis Porter, Frank Lacy, Loren Schoenbeg, and many others. He has also written, during this time, three books on American music.
In prior years Lowe recorded a series of projects with Julius Hemphill, Roswell Rudd, David Murray, and Doc Cheatham.

The documentary, produced by Jonathan Scheuer and shaped by Allen Lowe, discusses Lowe’s completely unique approach to composition and playing, and has performance clips with musicians Matt Shipp, Ray Anderson, Wadada Leo Smith, Marc Ribot and Ursula Oppens, as well as Danish performers Jeppe Zeeberg and Kresten Osgood. It discusses Lowe’s complicated surgeries and recovery (half of his nose was removed in 2021) and has interviews with the doctor who performed operations on his face and saved his life. It also features an interview with the legendary American music historian Greil Marcus, who has said:

“Allen Lowe has made a crucial contribution to American culture, and all those who want to see our musical history whole are in his debt”

The documentary has footage and sound recordings of many musicians performing Lowe’s compositions, including: Julius Hemphill, Roswell Rudd, David Murray, Doc Cheatham, Hamiet Bluiett, Frank Lacy, Ursula Oppens, Matt Shipp, Ken Peplowski, Loren Schoenberg, Kresten Osgood, and Jeppe Zeeberg.

The event is part of Copenhagen Jazz Festival

Køb billet

Snake and Jet’s Amazing Bullit Band er orgel og trommer: Energi og mystik. En lille ceremoni. Trommeskind, metal, tangenter og elektriske komponenter. Kroppe, kapper og hænder af magnetiske bånd. Musikken er fri og organisk, men danner langsomt billeder af flyveture over fremmede planeter og hippie-ritualer ved skovsøen. Iblandt er det sfærisk og nostalgisk, men oftest er det en larmende vulkan af rytmer og toner.

I tidens løb har bandet lydt som den kompositoriske ækvivalent til bullit-bashing på en nedslidt spillehal, et soundtrack til Arthur Rimbauds The Drunken Boat og den musikalske manifestation af Ken Keseys The Magic Bus. Legen er central, og udtrykket er måske lige så gakket, som det er groovy, men netop derfor får du også svært ved at holde foden i ro, når først Snake & Jet’s går på scenen.

Bandet har senest udgivet albummet SPHERE. For tiden er duoen inspireret af Hansson & Karlsson, Dungen, Terry Riley, Alice Coltrane og Endless Boogie.

Thor Rasmussen: keyboards, orgel, guitar, vokaler m.m.
Thomas Teilmann: Frederiksen: trommer, percussion m.m.

Video: https://www.youtube.com/watch?v=O9eGh5mpsuQ

OBS! Koncerten foregår i Dansepavillonen og er en del af Loco Day med koncerter og happenings fra eftermiddag til sen aften. Det er muligt at købe en partoutbillet til hele Loco Day for den favorable pris af 250 kr.

– – –

Snake and Jet’s Amazing Bullit Band is organ and drums: Energy and mystery. A small ceremony. Drum heads, metal, keyboards and electrical components. Bodies, capes and hands made of magnetic tape. The music is free and organic, but slowly creates images of flights over alien planets and hippie rituals by the forest lake. Sometimes it is spherical and nostalgic, but most often it is a noisy volcano of rhythms and tones.

Over time, the band has sounded like the compositional equivalent of bullit bashing in a run-down arcade, a soundtrack to Arthur Rimbaud’s The Drunken Boat and the musical manifestation of Ken Kesey’s The Magic Bus. Playfulness is central, and the expression may be as crazy as it is groovy, but that is precisely why you will have a hard time keeping your foot still when Snake & Jet’s takes the stage.

The band has most recently released the album SPHERE. Currently the duo is inspired by Hansson & Karlsson, Dungen, Terry Riley, Alice Coltrane and Endless Boogie.

The concert is part of Copenhagen Jazz Festival 2026

Musikalsk genkomst, hidsige hippie-ritualer, endeløs boogie, anarkistisk eksperimentalpop, bukseryst, skørtesus og meget mere. Fredag den 10. juli kulminerer Copenhagen Jazz Festival i Sydhavnen, når den kreative og skøre jazzklub, Loco, sætter en tændstik til konventionerne. Lad dig forføre at et grænseløst univers og gennemstrømme af musikkens almægtige kraft.

Det hele udspiller sig i området omkring Karens Minde med koncerter både i Dansepavillonen og på scenen i kulturhuset.

Kom og hæng ud i det grønne. Der er også mad og drikke og alskens godtfolk. Køb en partoutbillet til hele Loco Day for den favorable pris af 250 kr. Enkeltbilletter er selvfølgelig også en mulighed.

Program:

15:00 Dansepavillonen
Snake & Jet’s Amazing Bullit Band

16:00 Klein
I Should Have Stayed Dead: The Death and Life of Allen Lowe (film)

17:30 Dansepavillonen
Loco Dinner Music Sound System:TS Høeg aka DJ Karsken Søhest Bøs

19:00 Klein
No Measure

20:00 Dansepavillonen
Den Magnetiske Ørn

22:00 Klein
Jeppe Zeeberg and the Absolute Pinnacle of Human Achievement feat. Ryoko Ono (JP)

Køb partoutbillet til Loco Day ’26 og vær sikker på adgang til alle seks begivenheder

Læs også mere på vore kære værters hjemmeside: http://kleinkbh.dk

Vi ses!

Køb billet i forsalg

Oplev den herboende estiske komponist og saxofonist Maria Faust opføre sit dybt originale og tankevækkende værk ‘Marches Rewound & Rewritten’. Albummet blev for nyligt hædret med den tyske kritikerpris Preis der Deutschen Schallplattenkritik, hvilket har cementeret Maria Fausts position som en unik stemme på den internationale scene.
Værket er et favntag med marchmusikkens historie. Ved at omskrive en række af de mest velkendte, autokratiske hymner fra moderne historie, analyserer Faust de samfundsmæssige mekanismer, der tilsyneladende gør det svært for os at lære af historiens mest tyranniske hændelser.

Maria Faust voksede op i Sovjetunionen. Her var marcher som del af propagandaen for det kommunistiske system selve soundtracket til hendes liv. Tidligt ville hun, som så mange andre indbyggere i Sovjetunionen, skulle læse verden mellem linjerne, hvor musikken blev brugt som et gemmested, og man fandt læring i, at kunsten ofte var det eneste sted, hvor frihed og sandhed kunne findes.
Maria Fausts værker er kendt for deres samfundskritik, og hun er ikke bange for at låne stemme til politiske meninger i sin musik. Hun tror meget på, at kunstneren er blevet givet en stemme og er forpligtet til at bruge den. Sacrum Facere (som er latin for ’human sacrifice’ eller ekstrem kropsudsmykning) blev skabt af Maria Faust i 2014 ikke kun som værende et band, der spiller hendes musik, men også et middel der bærer hendes musikalske og filosofiske idéer.
Med Sacrum Faceres to foregående album, ’Sacrum Facere’ og ’Organ’ italesatte Faust kvinders plads og formål i samfundet (kristent og ikke-kristent) og kvindelig identitets forhold til reproduktive forhold og rettigheder. ’Marches Rewound & Rewritten’ er et socialkritisk værk, som skaber opmærksomhed omkring gamle smertepunkter omkring verdenstyrannier, hierarkier, vold, livets værdi – og er en efterfølger til korværket ”Mass Of Mary”, der var komponeret for ofre for vold i hjemmet. Hvordan krige starter er som det klassiske hønen-og-ægget- spørgsmål: Hvordan starter det? Hvordan bryder vi voldens cirkel? MRR henvender sig både til den lokale krig i vores hjem og vold i stor skala, som man ser i krige mellem lande og forskellig tro. Som det var på de foregående Sacrum Facere-album, har selve instrumentationen stor symbolsk betydning. Denne gang er der fokus på lilletrommen. Ved at tage det gentagende element, som man finder i propagandamusik for diktaturer og vende dem på hovedet, gøre dem langsommere, spole dem tilbage og zoome ind – har Maria Faust på effektiv vis skabt et nyt landkort for marchen, udstillet den, rystet dens pompøse løgne og tilladt at den fejler – og dermed frigjort den. På samme tid tager hun nyt ejerskab over marchen som fra at være et tyranniets redskab til at eksistere på egne præmisser, som musik bør.

Line up:
Maria Faust – alto saxophone
Francesco Bigoni – tenor saxophone, clarinet
Anders Banke – bass clarinet, baritone horn
Kasper Tranberg – trumpet
Mads Hyhne – trombone
Jonatan Ahlbom – tuba
Emanuele Maniscalco – snare drum
Peter Ole Jørgensen – bass drum, crotales, percussion